La cinta “indie”, protagonizada por el ya consagrado Ryan Gosling, nos demuestra que una historia simple puede resultar en un trabajo de gran calidad cinematográfica, gracias al cuidado de la estética visual y sonora, las actuaciones y la buena dirección. No en vano, ganó el premio a Mejor Director en el festival de Cannes.
“Drive”, del casi novel director danés Nicolas Winding Refn, presenta a un doble de Hollywood y experto en mecánica (Gosling) que tendrá que salvar su vida ante los enemigos que logró por ayudar a un vecino.
Pero la historia va más allá de esta premisa. Nos encontramos a lo que será un verdadero héroe, que así como es carente de palabras y mayores emociones, también carece de razones para ser feliz. Esta monotonía sentimental es cortada cuando conoce a Irene (Carey Mulligan) y al hijo de ella, Benicio (Kaden Leos). De la importancia que ellos tendrán para nuestro protagonista, y su vinculación con el ex convicto esposo de Irene, Standard (Oscar Isaac,) resultará el punto de giro de la cinta.
Con tonalidades de cine negro, tenemos una cinta en la que no pasarán por alto las actuaciones de Brian Cranston y Albert Brooks – que ya les han valido nominaciones a distintos premios -, pero también una ambientación musical que nada tiene que envidiar a las películas con grandes presupuestos.
Con respecto al último punto, el OST a cargo de Cliff Martínez, reconocido por sus trabajos musicales en “Traffic” y “Sex, Lies, and Videotape”, añade con su pop electrónico una pieza importante en el engranaje sensorial de la película. A esto se le suman artistas como Kavinsky, Chromatics y College; este último es el responsable del tema “Real Hero”, el tema principal de “Drive” y de nuestro héroe, el conductor.
Por Diego Soteldo. Twitter: @didasonu
